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第779章 一个时代的记忆上（第2页）

自此，谢非报考了北平电影学院，踏上了自己热爱的电影之路。

谢非与新华夏一起成长，他对于其所担负的“社会责任感与民族忧患意识”

有着清醒认识。

一种“供和国情结”

渗透在谢非的电影作品里，那是对传统价值规范的坚守，是个体与祖国命运的紧密相连。

1979年底，文化部电影局召开全国电影创作会，杨岩晋、薛静的《苦恼人的笑》，藤闻骥、武天明的《生活的颤音》，黄键宗以副导演名义拍摄的《小花》，都让观者眼前一亮。

而1980年武贻弓的《巴山夜雨》、1981年郑董天的《邻居》和章暖忻的《沙鸥》的出现，以及后来陆续摘得的“金鸡”

“百花”

等多个奖项，正式宣告了华夏电影“第四代”

的登场。

“第四代”

坚持创作与理论互动，掀起了20世纪80年代初滥觞一时的电影创新思潮。

恰如他们在“北海读书会”

写下的宣言：“发扬刻苦学艺的咬牙精神，为我们的民族电影事业做出贡献，志在攀登世界电影高峰。

莫道海角天涯远，但肯扬鞭有到时”

。

谢非，则是“第四代”

中将主体性立场和个人化的诗情咏叹坚持得最长久的一位。

虽然在“第四代”

的早期，他并不是领跑者，但却几乎是“第四代”

导演中唯一的一位将作者立场贯彻始终的实践者。

谢非一共执导了9部作品，其中他自己认同的有6部，包括再现“供和国一代”

共同记忆的《我们的田野》，改编自文学名著的《湘女萧萧》，挖掘人性深度的《香魂女》和《本命年》，体现“第四代”

诗化意识的《黑骏马》，以及少数民族题材的《益西卓玛》。

谢非的创作伴随着社会文化思潮的起伏，苏联诗电影的风格影响了他的电影语法，文学名著为他的电影提供了深厚的文化底蕴，少数民族题材让其才气任意驰骋。

他以诗化影像颂扬理想主义，其作品民族韵味与东方气质并存，人文关怀与文艺坚守共俱，形成了富含人文气息的电影流脉。

1974年至1975年，谢非在北平电影制片厂做影片《杜鹃山》的场记和《海霞》的副导演。

谢鉄丽、程怀皑、钱将成为他专业实践课程的老师。

他至今仍保留着拍《杜鹃山》时记录的分镜头剧本原始稿，“第三代”

导演人的认真细致以及道德品格，给了他极大影响。

谢非执导的头两部电影，并不被他自己认可。

那时，“四人帮”